龙，中国人的图腾信仰，每个民族都有自己所敬仰的图腾，龙结合了九种动物的形象而成，绵延进华夏民族的血脉里。自古以来，我们都称自己为龙的传人，在日趋成熟的传统社会中，龙，渐渐的变为最尊贵的象征。

在人们的想象中，龙不同于普通的动物，它是神物，是人们想象中的神。正因为人的想象天马行空，奇诡多变，所以就赋予了龙极大的随意性和多样性。并且不同时代的人们对龙的形态的理解也有所不同，所以它往往带有明显的时代性和地域性，形象也随着时代的变化而不断变

化。

具象写实的龙，形象复杂，雕琢繁复。除了复杂的线条刻画，表现出龙威严的神态，依旧需要玉雕师的一番苦工，一般多采用浮雕、镂雕工艺，着力表现出龙破玉而出，乘风欲飞的神态，如此，也令我们想象中的龙更添一份神秘与威严。

其实除了写实的龙以外，在玉雕界里还有一种仿古的龙存在。在很多朋友看来，仿古是一个挺陈旧的题材。但是对于喜欢它的人来说，仿古却又是富于想象和探索的边界，其体现的韵味和对古代神性的表达让人心驰神往。仿佛每个人心中都有那么一个仿古的江湖，那里流传着古老的传说，寄托着对神性的无限遐想。

很多人说仿古看的是气韵。的确，在仿古题材中，气韵可以说是一件作品的精神所在。中国玉雕讲求以气势反映意境。所谓“有气为活雕，无气为死雕。”可见其重要性。如果说写实的龙所侧重的是“神态和神韵”，那么仿古龙则注重“意境和气象”，它更多的是跳出写实的状态，以抽象而生动的笔触，去描绘着人对神性的向往。

仿古龙虽不像写实龙那般具象，但极其讲究线条和纹饰。其美感往往由内而发，幽幽散发出古韵，不张扬但威仪毕现。相比写实的手法，仿古龙更似一位洗净铅华的老者，独有那一份历史的厚重感。

艺术的表达其实没有一个完美的定义和局限，写实龙和仿古龙的优劣，更多的是在于创作者和观者对于玉石的理解。一千个读者心中有一千个哈姆雷特，不同的玉雕师手下的玉雕龙形象，也各有不同，或者仿古或者写实或者偏于西方的魔幻色彩，而万变不离其中的是华夏儿女的拳拳赤子之心。